Guardians of the Galaxy 3 (2023)

Worum geht es in Guardians of the Galaxy Vol. 3?

Peter Quill und seine Guardians haben sich nach den Ereignissen von „Avengers: Endgame“ auf Knowhere niedergelassen, einem riesigen Schädel eines toten Celestials. Während Star-Lord immer noch um die Gamora trauert, die zwar zurückgekehrt, aber nicht mehr „seine“ Gamora ist, wird das Team von Adam Warlock angegriffen, der Rocket lebensgefährlich verletzt. Um ihren Freund zu retten, müssen die Guardians tief in Rockets traumatische Vergangenheit eintauchen und sich dem größenwahnsinnigen High Evolutionary stellen – jenem Wissenschaftler, der Rocket einst erschaffen und gequält hat.

Was als verzweifelte Rettungsmission beginnt, entwickelt sich zu einer emotionalen Reise in die dunkelste Ecke der Guardians-Mythologie. James Gunn zeigt uns endlich, woher Rocket wirklich kommt – und diese Ursprungsgeschichte hat es in sich. Die Rückblenden auf die grausamen Experimente des High Evolutionary sind schwer verdaulich, aber notwendig, um zu verstehen, was diesen sarkastischen Waschbären zu dem gemacht hat, was er ist.

Gleichzeitig kämpft das gesamte Team mit der Frage nach ihrer Zukunft. Nach so vielen Verlusten und Traumata stellt sich die Frage: Können sie als Familie zusammenbleiben, oder ist es Zeit, getrennte Wege zu gehen? Diese existentielle Krise durchzieht den ganzen Film und verleiht selbst den spektakulärsten Actionszenen eine melancholische Note.

Die Handlung springt geschickt zwischen verschiedenen Zeitebenen hin und her. Während die Guardians verzweifelt nach einer Heilung für Rocket suchen, erfahren wir durch Flashbacks seine herzzerreißende Geschichte als Versuchstier Nummer 89P13. Diese Struktur funktioniert perfekt – je mehr wir über Rockets Leiden erfahren, desto höher werden die Einsätze im Hier und Jetzt.

Wie inszeniert James Gunn seine Guardians-Trilogie zu Ende?

James Gunn hat für das Finale seiner Weltraum-Saga einen deutlich erwachseneren, melancholischeren Ton gewählt, ohne dabei den charakteristischen Humor zu opfern. Seine Regie ist präziser und emotionaler denn je – er nimmt sich Zeit für stille Momente zwischen den Spektakel-Sequenzen und lässt seine Figuren echte Trauer und Schmerz durchleben. Visuell bleibt Gunn seinem knallig-bunten Stil treu, nutzt aber gezielt dunklere, kältere Farbtöne für die Flashback-Sequenzen.

Als langjähriger Gunn-Fan – ich hab schon seine frühen B-Movie-Arbeiten bei Troma verfolgt – bin ich immer wieder beeindruckt, wie er es schafft, abgedrehte Komödie mit echtem emotionalem Gewicht zu verbinden. In Vol. 3 ist diese Balance perfektioniert. Da gibt es Momente, wo ich laut gelacht habe (Drax und seine „babies“!), und fünf Minuten später sitze ich da und muss gegen die Tränen ankämpfen.

Seine Kameraarbeit mit Henry Braham ist ein Kunstwerk für sich. Es gibt eine unfassbare Kampfsequenz im letzten Drittel – eine einzige, fließende Kamerafahrt, die jeden Guardian in seinem Element zeigt. Das erinnerte mich an die besten Momente aus „Oldboy“ oder „1917“, nur eben mit sprechenden Waschbären und tanzenden Bäumen.

Gunn nutzt die 150 Minuten Laufzeit klug aus. Ja, der Film ist lang, aber jede Szene hat ihren Zweck. Er hätte es sich einfach machen und nur eine weitere Weltraum-Action-Komödie abliefern können. Stattdessen riskiert er etwas und macht einen Film über Trauma, Heilung und Familie – Themen, die in einem bunten Marvel-Film eigentlich fehl am Platz wirken sollten, aber hier perfekt funktionieren.

Wie schlagen sich Chris Pratt und das Guardians-Ensemble?

Bradley Cooper liefert als Stimme von Rocket seine beste Performance der gesamten Trilogie ab und verwandelt den sarkastischen Waschbären in das emotionale Herz des Films. Chris Pratt zeigt einen gereifteren, gebrocheneren Star-Lord, während das gesamte Ensemble – von Zoe Saldanas komplexer Gamora bis zu Dave Bautistas überraschend nuanciertem Drax – Abschiedsvorstellungen der Extraklasse hinlegt. Chukwudi Iwuji als High Evolutionary ist einer der bedrohlichsten Marvel-Schurken überhaupt.

Nach drei Filmen kennt dieses Ensemble sich in- und auswendig. Die Chemie zwischen allen Beteiligten ist spürbar, aber diesmal dürfen alle zeigen, was in ihnen steckt. Besonders beeindruckt hat mich Dave Bautista als Drax. Was in den ersten Filmen oft nur Comedy-Relief war, bekommt hier echte emotionale Tiefe. Seine Szenen mit Nebula und seine väterlichen Gefühle gegenüber den geretteten Kindern haben mich völlig überrascht.

Zoe Saldana hat die undankbare Aufgabe, eine Gamora zu spielen, die alle kennt, aber niemanden wirklich liebt. Sie meistert diese Gratwanderung brillant – ihre Gamora ist hart und abweisend, aber man spürt darunter die Verwirrung einer Frau, die Erinnerungen an ein Leben hat, das sie nie gelebt hat.

Chris Pratt zeigt endlich mal einen Star-Lord, der nicht nur der ewige Klassenclown ist. Sein Peter Quill ist zu Beginn des Films ein gebrochener Mann, der sich in Alkohol ertränkt und von einer Vergangenheit verfolgt wird, die er nicht zurückholen kann. Diese verletzliche Seite von Pratt kannte ich so noch nicht.

Aber der absolute Star ist Bradley Cooper als Rocket. In der deutschen Fassung übernimmt Fahri Yardım diese Mammutaufgabe und macht sie zu seiner bisher besten Synchronleistung. Rockets Entwicklung vom zynischen Einzelgänger zum Herz der Familie ist das emotionale Rückgrat des Films.

Wie beeindruckt Guardians of the Galaxy Vol. 3 visuell?

Visuell ist der Film ein Augenschmaus der Extraklasse – James Gunn und Kameramann Henry Braham haben ein psychedelisches Kaleidoskop aus knalligen Farben und verrückten Welten geschaffen, das an die besten Momente von „Das fünfte Element“ erinnert. Die CGI-Arbeit an Rocket und Groot ist so perfekt, dass man vergisst, dass da computergenerierte Figuren agieren. Besonders die Kontraste zwischen den bunten Guardians-Sequenzen und den sterilen, klinischen Flashbacks sind visuell beeindruckend inszeniert.

Was mich als alter Science-Fiction-Fan besonders gefreut hat: Gunn traut sich, wirklich alien aussehende Welten zu erschaffen. Die Orgosphäre des High Evolutionary sieht aus wie ein Fiebertraum eines Biologen – geometrische Perfektion trifft auf organische Formen, alles in klinischem Weiß gehalten. Ein krasser Gegensatz zu den warmen, chaotischen Farben von Knowhere.

Die Actionszenen sind choreografische Meisterwerke. Es gibt eine Szene, in der alle Guardians gleichzeitig kämpfen, und die Kamera tanzt zwischen ihnen hin und her wie ein perfekt getakteter Tanz. Keine hektischen Schnitte, keine Shakycam – nur pure, verständliche Action.

Besonders beeindruckt haben mich die Flashback-Sequenzen mit den Versuchstieren. Gunn hätte diese niedlich und harmlos gestalten können, entschied sich aber bewusst für einen realistischeren Ansatz. Diese Tiere sehen aus wie echte Lebewesen, nicht wie Disney-Figuren – was ihre spätere Behandlung umso verstörender macht.

Wie klingt die Musik in Guardians of the Galaxy Vol. 3?

John Murphy komponiert einen Score, der perfekt zwischen orchestraler Größe und intimen Momenten balanciert, während James Gunns Musikauswahl erneut genial ist – von Radioheads „Creep“ als melancholischem Opener bis zu Florence + The Machines „Dog Days Are Over“ in den emotionalsten Szenen. Der Soundtrack ist weniger nostalgisch als die Vorgänger, dafür aber thematisch kohärenter und unterstützt die erwachsenere Tonalität des Films perfekt.

Gunns Gespür für Musik ist legendär, aber hier übertrifft er sich selbst. Statt mit einem peppigen 80er-Jahre-Hit zu starten, beginnt der Film mit der akustischen Version von „Creep“ – eine Wahl, die sofort den reiferen Ton setzt. Das ist kein fröhlicher Weltraum-Romp mehr, das ist ein Film über Schmerz und Heilung.

Murphy’s orchestraler Score ist emotionaler als alles, was Tyler Bates in den ersten beiden Filmen komponiert hat. Besonders in den Rocket-Flashbacks nutzt er hohe Streicher und piano Melodien, die direkt ins Herz treffen. Als jemand, der selbst mal Filmmusik studiert hat, kann ich nur den Hut ziehen vor dieser sensiblen Arbeit.

Die Song-Auswahl ist diesmal thematisch kohärenter. Jeder Track unterstützt die jeweilige Szene emotional, statt nur cool zu klingen. „Since You Been Gone“ von Rainbow während einer Actionszene – perfekt. „Come and Get Your Love“ als nostalgischer Rückruf – auch perfekt. Gunn versteht es wie kein zweiter, Popmusik als dramaturgisches Werkzeug einzusetzen.

Was sind die größten Stärken von Guardians of the Galaxy Vol. 3?

Der Film brilliert durch seine emotionale Ehrlichkeit – er scheut sich nicht, schwere Themen wie Trauma und Tierquälerei anzusprechen, ohne dabei seinen Unterhaltungswert zu verlieren. Die Character-Entwicklung ist außergewöhnlich, besonders Rockets Transformation vom zynischen Einzelgänger zum Herz der Guardians ist meisterhaft erzählt. Dazu kommt eine visuelle Pracht, die ihresgleichen sucht, und Actionsequenzen, die sowohl spektakulär als auch emotional gewichtig sind.

Was mich am meisten beeindruckt hat: Gunn traut seinen Zuschauern echte Emotionen zu. Dieser Film hat Szenen, die wirklich wehtun – nicht oberflächlich, sondern tief in der Seele. Als Rockets Freunde in den Flashbacks sterben, war das Kino mucksmäuschenstill. So etwas erlebt man selten in einem Marvel-Film.

Die Charakterbögen sind alle sinnvoll und verdient. Niemand wird nur verändert, weil das Drehbuch es verlangt – jede Entwicklung fühlt sich organisch an. Nebula’s Wandlung zur großen Schwester, Drax‘ väterliche Gefühle, Gamoras langsame Annäherung an das Team – alles glaubwürdig und bewegend.

Auch handwerklich ist der Film makellos. Die 150 Minuten vergehen wie im Flug, weil jede Szene wichtig ist. Gunn beherrscht das Timing perfekt – er weiß genau, wann er einen Witz braucht und wann Stille wichtiger ist.

Der High Evolutionary ist endlich mal wieder ein Marvel-Schurke mit echten Motiven. Er will nicht die Welt zerstören oder unsterblich werden – er ist ein Perfektionist, der das „Unvollkommene“ hasst. Das macht ihn viel bedrohlicher als jeden CGI-Weltenzerstörer.

Wo schwächelt Guardians of the Galaxy Vol. 3?

Bei aller Liebe für den Film – die 150 Minuten Laufzeit sind spürbar, besonders im mittleren Drittel hätte man durchaus 15-20 Minuten straffen können. Adam Warlock wird als wichtige Figur etabliert, bekommt aber zu wenig Screentime für eine befriedigende Charakterentwicklung. Einige Nebenhandlungen, wie die Ravagers um Gamora, wirken etwas unterentwickelt und hätten mehr Aufmerksamkeit verdient.

Seien wir ehrlich: Der Film ist zu lang. Es gibt Szenen, besonders in der Mitte, wo ich unruhig wurde. Nicht weil sie schlecht wären, sondern weil sie den Rhythmus stören. Gunn hätte mutiger kürzen sollen – ein 135-Minuten-Film wäre perfekt gewesen.

Adam Warlock ist mein größter Kritikpunkt. Will Poulter spielt ihn charmant naiv, aber die Figur bekommt nicht genug Zeit, um sich richtig zu entwickeln. Er taucht auf, kämpft, wird gut – fertig. Für eine Figur, die in den Comics so wichtig ist, ist das enttäuschend oberflächlich.

Die Ravagers-Storyline mit Gamora hätte ich gerne ausführlicher gesehen. Ihre neue Familie wird nur angedeutet, aber nie richtig etabliert. Das ist schade, weil es Gamoras Konflikt zwischen alter und neuer Loyalität verstärkt hätte.

Manche Dialoge sind auch etwas zu on-the-nose. Wenn Charaktere ihre Gefühle zu direkt aussprechen, wirkt es manchmal wie Drehbuch-Sprechen statt natürlicher Kommunikation. Das passiert zum Glück selten, aber es fällt auf.

Für wen eignet sich Guardians of the Galaxy Vol. 3?

Der Film ist perfekt für erwachsene Marvel-Fans, die bereit sind, echte Emotionen zu erleben – er funktioniert sowohl als Superhelden-Spektakel als auch als Coming-of-Age-Drama über eine dysfunktionale Familie, die zusammenwächst. Fans der ersten beiden Teile bekommen einen würdigen Abschluss, während Character-Drama-Liebhaber überrascht sein werden, wie tiefgehend ein bunter Weltraum-Film sein kann. Allerdings sollten sich empfindliche Zuschauer auf verstörende Szenen einstellen.

Dieser Film fordert mehr von seinen Zuschauern als die meisten Marvel-Produktionen. Wer nur bunte Action will, könnte enttäuscht werden – hier geht es um echte Themen wie Trauma, Missbrauch und Familie.

Besonders empfehlen würde ich ihn allen, die mit den Guardians „groß geworden“ sind. Wenn du 2014 im Kino gesessen und dich in diese verrückte Truppe verliebt hast, wirst du diesen Abschied zu schätzen wissen. Es ist wie das Ende einer langen Freundschaft – schmerzhaft, aber notwendig.

Familien sollten vorsichtig sein. Trotz FSK 12 sind die Tierversuchs-Szenen wirklich hart. Meine Nichte (13) musste zwischendurch rausgehen – und die verträgt normalerweise einiges.

Für Science-Fiction-Fans, die Substanz mögen, ist der Film ein Geschenk. Er beweist, dass man auch in einem bunten Superhelden-Universe ernste Geschichten erzählen kann, ohne dabei die Unterhaltung zu vergessen.