Lilo & Stitch: Ein perfekter Stitch in einem zu braven Remake (2025)

Hawaii, O’ahu. Die kleine Lilo hat ihre Eltern verloren, ihre große Schwester Nani versucht, Job, Haushalt und Sorgerecht gleichzeitig zu stemmen. Dann landet ein entflohenes Experiment aus dem All auf der Insel, wird im Tierheim für einen Hund gehalten und von Lilo adoptiert. Stitch zerlegt alles, was er anfasst, und lernt dabei, was Familie heißt. Die Grundgeschichte ist dieselbe wie 2002.

Regie führt Dean Fleischer Camp, der mit „Marcel the Shell with Shoes On“ schon gezeigt hat, wie man eine animierte Figur in echte Räume setzt. Das Drehbuch stammt von Chris Kekaniokalani Bright und Mike Van Waes.

Das ist der Punkt, an dem Remakes sonst scheitern, und hier klappt er. Die Effekte kommen vor allem von Industrial Light & Magic, und Stitch sieht nicht aus wie ein Naturfilm-Tier, sondern bleibt sichtbar eine Animationsfigur, nur mit Fell, Gewicht und Licht. Er sitzt in der Szene, er wirft Schatten, er reagiert auf Lilo. Björn Becher lobt bei Filmstarts genau diese Entscheidung gegen den Hyperrealismus, und ich bin da voll bei ihm. Eine Lehre aus „Der König der Löwen“ von 2019, endlich gezogen.

Dazu kommt Chris Sanders. Er hat 2002 Regie geführt und Stitch gesprochen, und er spricht ihn im Original wieder. Das hört man.

Und Maia Kealoha. Ein Kind, das neben einer Figur spielt, die am Set nicht da war, und trotzdem nie ins Leere guckt. Ohne sie würde der Film zusammenbrechen.

Jetzt der Teil, der mich ärgert. Im Original jagen Jumba und Pleakley Stitch als offensichtliche Aliens, und Kapitän Gantu sorgt für die große Bedrohung. Gantu ist gestrichen. Dafür wird Jumba zum eigentlichen Gegenspieler, und er und Pleakley laufen über weite Strecken in Menschengestalt herum, gespielt von Zach Galifianakis und Billy Magnussen. Das spart Effektaufwand, man sieht es. Und es nimmt dem Film seine verrückteste Ebene.

Cobra Bubbles ist auch nicht mehr der Sozialarbeiter, der Nani das Leben schwer macht, sondern ein CIA-Agent. Courtney B. Vance spielt das souverän, aber die Spannung zwischen Behörde und Familie, das Herz des Originals, verteilt sich jetzt auf zu viele Figuren.

Und das Ende. Kein Spoiler im Detail, nur so viel: Nani trifft eine andere Entscheidung als 2002, und der Film erklärt sie zur Selbstverwirklichung. Kann man so machen. Aber in einem Film, dessen Kernsatz lautet, dass Familie niemanden zurücklässt, wirkt das wie eine Regel, die im dritten Akt plötzlich nicht mehr gilt.

Was ich mag: Tia Carrere, im Original die Stimme von Nani, spielt jetzt eine Sozialarbeiterin. Amy Hill, damals die Stimme der Nachbarin, ist als Tūtū dabei, und Jason Scott Lee, der früher David gesprochen hat, hat einen kurzen Auftritt. Sydney Agudong als Nani trägt die schwersten Szenen, und Kaipo Dudoit gibt David eine angenehme Ruhe.

Gemischt bis wohlwollend, das Publikum deutlich begeisterter. Bei Rotten Tomatoes sind 72 Prozent von 218 Kritiken positiv, der Konsens zählt den Film zu den besseren Disney-Remakes. Metacritic steht bei 53 von 100 aus 40 Kritiken, Filmstarts vergibt dreieinhalb von fünf Sternen und merkt an, dass vieles von der Kante des Originals verloren geht. Weltweit hat der Film rund 1,04 Milliarden Dollar eingespielt, als erster Hollywood-Film des Jahres 2025 über der Milliarde. Stand der Werte: 1. Oktober 2026.

Meine 6,4 sind ehrlich gemeint: Stitch und Lilo sind top, der Rest ist sicher gespielt. Unsere WatchGuide-Empfehlung zu „Lilo & Stitch“: ein netter Familienfilm mit einem perfekt animierten Stitch. Wer das Original noch nie gesehen hat, sollte trotzdem zuerst den Zeichentrickfilm von 2002 schauen.

• Maia Kealoha als Lilo
• Sydney Agudong als Nani
• Chris Sanders als Stimme von Stitch
• Zach Galifianakis als Jumba
• Billy Magnussen als Pleakley
• Courtney B. Vance als Cobra Bubbles
• Kaipo Dudoit als David
• Amy Hill als Tūtū
• Tia Carrere als Mrs. Kekoa
• Hannah Waddingham als Stimme der Großen Ratsvorsitzenden

Regie: Dean Fleischer Camp. Drehbuch: Chris Kekaniokalani Bright und Mike Van Waes. Kamera: Nigel Bluck. Musik: Dan Romer.