Horst Schlämmer sucht das Glück: Kerkeling trägt, das Drehbuch nicht (2026)

Der stellvertretende Chefredakteur des Grevenbroicher Tagblatts stellt fest, dass die Stimmung im Land am Boden ist. Also reist er quer durch Deutschland, per Anhalter, auf einem Krabbenkutter und im Schienenersatzverkehr, und fragt Passanten, Prominente und Psychologen, was sie glücklich macht. Tahnee Schaffarczyk spielt Gaby Wampel, Schlämmers Lieblingsschauspielerin und Gegenstand seiner Tagträume. Meltem Kaptan, Jördis Triebel und Eva Habermann haben Nebenrollen, Markus Söder hat einen Gastauftritt als er selbst. Den ersten Film, „Horst Schlämmer: Isch kandidiere!“ von 2009, muss man nicht kennen.

Fangen wir mit dem an, was ich dem Film lasse: Kerkeling. Die Figur sitzt, der Trenchcoat, das Schnaufen, der Satz, der eine Spur zu weit geht und dann doch wieder freundlich wird. Am stärksten ist der Film, wenn Schlämmer Menschen gegenübersitzt, die nicht wissen, wie sie reagieren sollen. Dann entsteht etwas, das kein Drehbuch schreibt. Kamil Moll nennt das beim Filmdienst eine Bewegung zwischen „inszenierter Nummernparade und ergebnisoffener Rollenimprovisation“. Das trifft es genau, und es beschreibt zugleich das Problem.

Die beste Idee ist die Szene, in der Schlämmer auf den echten Hape Kerkeling trifft. Markus Tschiedert hebt bei Filmstarts genau diese Selbstironie hervor, und da stimme ich zu. Ein Komiker, der seine eigene Kunstfigur befragt, ist das eine Mal, wo der Film etwas über sich selbst weiß.

Eine Reise ist eine bequeme Struktur. Man braucht keinen Konflikt, der sich steigert, nur die nächste Station. Genau so läuft der Film: Begegnung, Pointe, Weiterfahrt. Keine dieser Stationen verändert Schlämmer, keine bereitet die nächste vor. Handwerklich ist das sauber gezimmert, Unterwaldt hat Routine und Tempo, mehr als der Film von 2009. Aber eine Szene, die nur für ihre Pointe existiert, endet nicht, wenn die Pointe da ist. Sie läuft noch zwei Sätze weiter, weil niemand entschieden hat, wo Schluss ist.

Dazu kommt der Titel, der eine Frage stellt, die der Film nicht ernsthaft verfolgt. André Pitz spricht bei kino-zeit von Küchenpsychologie und „Plattitüden mit Wandtattoo-Potenzial“. So hart wäre ich nicht, aber die Antworten, die Schlämmer einsammelt, bleiben Kalendersprüche. Der Filmdienst merkt an, die Komödie sei „allzu sehr um Aussöhnung bemüht“. Das ist der Kern: Die Figur war einmal frech, weil sie Leuten zu nahe kam. Hier will sie, dass sich am Ende alle vertragen.

Und manches ist schlicht gealtert. Die Anzüglichkeiten und Macho-Sprüche, die 2009 noch als Figurenzeichnung durchgingen, wirken heute wie Pflichtübung. Filmstarts weist darauf ebenfalls hin.

Die Urteile gehen weit auseinander. Filmstarts vergibt 3 von 5 Sternen und nennt den Film „um Welten besser als der erste Teil“. Am anderen Ende steht Axel Timo Purr bei artechock, für den die einst subversive Figur zur müden Selbstparodie geworden ist. Laut filmportal.de haben rund 653.000 Menschen den Film im Kino gesehen (Stand Juli 2026). Stand der Kritikerwerte: 30. September 2026.

Meine 5,4 liegen unter Filmstarts und über artechock. Deutscher Film kann brillant sein, er traut sich nur selten, und diese Komödie traut sich nichts, was ihren Star in Verlegenheit bringen könnte.

Für alle, die Kerkeling als Schlämmer einfach gern zusehen und einen freundlichen Heimkinoabend mit der Familie suchen, die FSK 6 macht das möglich. Wer sehen will, wie eine Fernsehfigur nach langer Pause im Kino besser zurückkommt, schaut Stromberg: Wieder alles wie immer. Wer bayerische Provinzkomik mit Figuren sucht, die größer sind als ihre Umgebung, ist bei Dampfnudelblues gut aufgehoben. Mehr sammelt unsere Komödien-Übersicht.