Sailor Moon: Deutschland hatte das Finale 17 Jahre vor dem US-Dub (1992)

Zwei Minuten Animation, ein paar hundert Mal abgespielt

Die Verwandlungs- und Angriffssequenzen sind einmal aufwendig animiert und danach als fertige Bausteine wiederverwendet worden. Bei 200 Folgen in fünf Jahren ist das die Rechnung, die eine Wochenproduktion überhaupt möglich macht. In diesen Sekunden sieht man genau, wo das Budget von Toei Animation gelandet ist.

Ich mag diese Ehrlichkeit. Bei einer Wochenproduktion entscheidet sich früh, welche Bilder sauber gebaut werden und welche einfach durchlaufen. Toei hat sich für die Verwandlungen entschieden, und das war richtig. Der Rest der Folge darf wackeln, Gesichter dürfen danebenliegen, aber sobald Bunny die Brosche hebt, sitzt jedes einzelne Bild.

Der Preis steht direkt daneben. Wer alle fünf Staffeln sieht, sieht dieselben Sekunden mehrere hundert Mal. In der ersten Staffel ist das ein Rhythmus, ab der vierten eine Pflichtübung.

Ab Folge 60 sieht die Serie anders aus

Jun’ichi Satō führte bis Folge 59 Regie, danach übernahm Kunihiko Ikuhara bis zum Ende der vierten Staffel, für die fünfte kam Takuya Igarashi. Der Wechsel steht im Bild: längere Einstellungen, streng symmetrische Aufteilungen, Treppen und Vorhänge als wiederkehrende Motive.

Ikuhara hat später Revolutionary Girl Utena inszeniert, und dessen Bildsprache beginnt hier. Die dritte Staffel, in Japan als S gelaufen, ist deshalb der Teil, den ich Erwachsenen zuerst zeige. 38 Folgen, in denen eine Nachmittagsserie ihre eigenen Bilder ernster nimmt als ihre Monster. Die Produktionsdaten verraten davon nichts, der Bildschirm sofort.

Jede Staffel löst ihr Finale mit einer Kraft, die es vorher nicht gab

Am Ende jeder der fünf Staffeln taucht ein neuer Kristall, ein neues Schmuckstück oder eine neue Verwandlung auf, die den Endgegner erledigt. Der Aufbau läuft jeweils über dreißig bis vierzig Folgen, die Auflösung über zwei. Das ist die strukturelle Schwäche der Serie, und sie wiederholt sich fünfmal.

Bei mir ist das normalerweise ein Ausschlusskriterium. Eine Welt, die ihre eigenen Regeln für die Bequemlichkeit des Plots aufweicht, verliert mich meistens in der Mitte. Sailor Moon kommt damit durch, weil die Serie nie behauptet hat, ein Regelwerk zu besitzen. Die Kräfte stammen aus einer untergegangenen Mondmonarchie und wachsen mit der Erinnerung daran. Das ist keine Physik, das ist ein Märchen, und ein Märchen darf so etwas.

Was mich trotzdem stört, sind die Monster-der-Woche-Folgen. In den 46 Folgen der ersten Staffel steht ein gutes Drittel inhaltlich still, überspringen lässt es sich schlecht: Die Serie baut ihre fünf Hauptfiguren genau dort auf und sonst nirgends.

Deutschland hatte das Finale 1998, der englische Dub erst 2015

Das ZDF startete am 13. Oktober 1995 mit den ersten 46 Folgen, RTL II übernahm ab Folge 47 und zeigte die vierte und fünfte Staffel vom 22. September bis zum 15. Dezember 1998. Die 34 Folgen von Sailor Stars gab es englisch synchronisiert erst ab Dezember 2015.

Das ist der Punkt, an dem der deutsche Markt einmal wirklich vorne lag. Der englische Dub der frühen 2000er hörte nach der vierten Staffel auf; wer dort das Ende sehen wollte, wartete siebzehn Jahre auf die Neusynchronisation von Viz Media, deren erste Sailor-Stars-Folge im Dezember 2015 bei Hulu lief.

Umsonst war das nicht. Die deutsche Fassung hat Namen eingedeutscht, aus Usagi Tsukino wurde Bunny, und die Beziehung zwischen Haruka und Michiru wurde zur platonischen Freundschaft umgeschrieben. Die WatchGuide-Empfehlung für einen ersten Durchlauf im Jahr 2026 ist deshalb die japanische Originalfassung mit Untertiteln, nicht die Fernsehfassung aus der eigenen Kindheit.

Sag das Zauberwort

Viele internationale Fassungen haben die Melodie von Moonlight Densetsu behalten. Die deutsche nicht. „Sag das Zauberwort“ ist eine eigene Komposition, ebenso die beiden folgenden Titel „Kämpfe Sailor Moon“ und „Macht des Mondes“. Drei eigene deutsche Openings für eine japanische Serie waren 1995 ungewöhnlich.

Wer beide Openings kennt, hat streng genommen zwei verschiedene Serien gesehen. Ich halte Moonlight Densetsu für das bessere Stück Musik und „Sag das Zauberwort“ für das ehrlichere Versprechen an ein Nachmittagspublikum.

Für wen sich 200 Folgen aus den Neunzigern heute noch lohnen

Wer Anime über Demon Slayer oder Jujutsu Kaisen kennt, trifft hier auf deutlich weniger Bewegung pro Sekunde und auf Standbilder mit Sprechtext. Wer wissen will, woher das Magical-Girl-Genre in seiner heutigen Form kommt, kommt an diesen 200 Folgen nicht vorbei. Der WatchGuide-Kinokreis setzt Sailor Moon auf 8,7.

Als Fernseh-Anime derselben Ära steht die Serie neben Dragonball Z, das in Deutschland denselben Weg über RTL II genommen hat, und neben Captain Future, das die ZDF-Nachmittage lange vor ihr bespielt hat. Was drei Jahre später im selben Format möglich war, zeigt Neon Genesis Evangelion, den nächsten Schritt in Bildsprache und Tempo Cowboy Bebop. Unser Anime-Hub sammelt alles zusammen, die Serien liegen unter Anime-Serien, die Langfilme unter Anime-Filmen.