Lucky: Anya Taylor-Joy als Hochstaplerin auf der Flucht bei Apple (2026)

Anya Taylor-Joy, zum ersten Mal seit dem Damengambit zurück in einer Serie

Seit dem Damengambit von 2020, sieben Folgen, ein weltweiter Erfolg, hat Anya Taylor-Joy keine Serienhauptrolle mehr übernommen und stattdessen Kino gemacht, von The Menu bis zu Furiosa im Jahr 2024. „Lucky“ holt sie zurück in genau das Format, das sie groß gemacht hat, und über ihre eigene Produktionsfirma Ladykiller sitzt sie diesmal als ausführende Produzentin mit am Tisch. Wer sie als Beth Harmon erlebt hat, weiß, dass diese Frau eine ganze Stunde allein durch ihr Gesicht tragen kann.

Das ist auch nötig, denn Lucky Armstrong ist als Betrügerin eine Figur, die permanent eine Rolle innerhalb der Rolle spielt, und solche doppelten Böden funktionieren nur mit einer Hauptdarstellerin, der man beim Lügen zusieht und trotzdem nicht hinter die Maske kommt. Genau dafür ist Taylor-Joy besetzt, und schon das macht mich neugieriger als bei der durchschnittlichen Krimiserie, die gerade bei den Streamern durchläuft.

Der Mann hinter Banshee macht jetzt Prestige für Apple

Erfunden hat „Lucky“ Jonathan Tropper, und das ist der Name, bei dem ich hellhörig werde. Tropper hat 2013 die pulpige, ziemlich brutale Kleinstadt-Gangsterserie Banshee verantwortet, die nie so tat, als wäre sie etwas anderes als Genre-Kino fürs Wohnzimmer, und genau diese Unverkrampftheit fehlt vielen Prestige-Produktionen heute. Als Co-Showrunnerin steht ihm Cassie Pappas zur Seite, die vorher an Apples Silo gearbeitet hat, Regie beim Piloten führt Jonathan Van Tulleken.

Die Vorlage stammt aus einer Ecke, die mich zunächst zögern lässt: der gleichnamige Roman von Marissa Stapley, 2021 ein Bestseller und Pick im Buchclub von Reese Witherspoon. Buchclub-Verfilmungen neigen dazu, ihren Figuren die Kanten abzuschleifen, bis alles schön konsumierbar ist. Wenn Tropper seinen Hang zur schlanken, harten Erzählung gegen diesen Glättungsdruck verteidigt, kann daraus etwas werden. Wenn nicht, bekommen wir hübsch fotografierte Beliebigkeit.

Annette Bening hat das schon 1990 gemacht

Als Gegenspielerin steht Annette Bening als Verbrecherboss Priscilla Matheson bereit, und für Cineasten ist das ein kleiner Insider-Witz. Bening hat 1990 in The Grifters eine Betrügerin gespielt und dafür ihre erste Oscar-Nominierung bekommen, jetzt sitzt sie auf der anderen Seite des Tisches und jagt eine. Zuletzt war sie 2023 in Nyad zu sehen, wieder oscarnominiert, die Frau verlernt es einfach nicht.

Daneben spielt Timothy Olyphant Luckys Vater John, und wer ihn als Raylan Givens kennt oder in der vierten Staffel von Fargo gesehen hat, weiß, dass er Lakonie und Bedrohung in denselben Satz packen kann. William Fichtner, der die Eröffnung von The Dark Knight als Bankraub-Veteran prägte und schon 1995 in Heat dabei war, ist hier wieder im Heist-Geschäft. Ein Ensemble aus echten Charakterdarstellern, nicht aus austauschbaren Streaming-Gesichtern, und das ist 2026 leider keine Selbstverständlichkeit mehr.

Sieben Folgen, jeden Mittwoch bis zum 19. August

Apple veröffentlicht am 15. Juli die ersten beiden Folgen und danach wöchentlich eine weitere, bis die Miniserie am 19. August abgeschlossen ist. Sieben Episoden für eine Fluchtgeschichte ist eine Gratwanderung, weil dieses Genre lebt vom Tempo, und genau da sitzt mein größter Vorbehalt. Apple-Serien fangen oft fulminant an und verlieren ab der Mitte die Dringlichkeit, weil sie die Auflösung künstlich strecken.

Dass hinter der Produktion Reese Witherspoon mit Hello Sunshine und Apple Studios stehen, sieht man der Besetzungsqualität an, die gleiche Adresse hat auch The Morning Show groß gemacht. Geld und Cast sind also da. Ob daraus eine straffe Serie wird oder ein schön ausgeleuchtetes Drama, das in Folge fünf die Luft anhält, entscheidet sich am Schnitt und am Drehbuch, nicht am Budget.

Apple hat zuletzt bewiesen, dass der Konzern mit gehobenen Thriller-Stoffen umgehen kann, von Severance bis zu den ruhigeren Charakterserien im Katalog, aber genauso oft sind dort Geschichten verpufft, die nach zwei starken Folgen den Faden verloren haben. Bei einer reinen Fluchtgeschichte ist dieses Risiko größer als bei einem breit angelegten Ensembledrama, weil die Spannung an jeder einzelnen Episode hängt. Sieben Stunden Verfolgung tragen nur, wenn das Drehbuch Lucky in jeder Folge in eine schlechtere Lage bringt, statt sie auf der Stelle treten zu lassen, und genau das werde ich ab dem 15. Juli Woche für Woche mitverfolgen.

Was der Trailer andeutet

Der erste Trailer, den Apple am 3. Juni gezeigt hat, verkauft „Lucky“ als atemlosen Überlebenskampf: ein geplatzter Raub, zwei Verfolger, kaum Verschnaufpausen. Das erinnert im Aufbau an einen Heist, der nach hinten losgeht, wie ihn Haus des Geldes über Staffeln zelebriert hat, nur eben verdichtet auf eine einzige Frau, die niemandem mehr trauen kann. Spannend wird, ob die Serie den Mut hat, Lucky als echte Betrügerin ambivalent zu lassen, statt sie nachträglich zur sympathischen Heldin umzulügen.

Mir wäre am liebsten, „Lucky“ traut sich, kühl zu bleiben, so wie Fincher in Gone Girl seine Manipulatorin nie entschuldigt hat. Ein Stoff über eine Hochstaplerin braucht keine moralische Rückversicherung, er braucht eine Figur, die man bewundert und der man kein Wort glaubt. Wer auf erstklassige Schwindler-Geschichten steht, findet bei unseren Filmen wie Parasite reichlich Nachschub für die Wartezeit. Ob die Serie das durchhält, sehe ich ab dem 15. Juli. Bis dahin bleibt sie auf meiner Liste für gehobenes Drama mit Krimi-Grundierung.