Wuthering Heights – Sturmhöhe (2026)

Worum geht es in Wuthering Heights?

Die Geschichte von Catherine Earnshaw und Heathcliff ist keine Liebesgeschichte im klassischen Sinn – sie ist ein Trümmerhaufen menschlicher Obsession. Emily Brontë schrieb den Roman 1847 und schockierte damit die viktorianische Gesellschaft. Wer ihn gelesen hat, weiß warum. Da gibt’s keine sanften Gefühle, kein Happy End, nur zwei Menschen die sich gegenseitig und alle um sie herum zerstören.

In der Adaption von Emerald Fennell spielt Margot Robbie die Catherine, Jacob Elordi gibt den Heathcliff. Laut Warner Bros. wird der Film im Februar 2026 starten – in UK am 11., in den USA am 13. Februar. Deutschland bekommt ihn am 12. Februar. Valentinstag-Timing, obwohl… naja. Wer das als Date-Movie plant, sollte wissen worauf er sich einlässt.

Was macht Regisseurin Emerald Fennell mit dem Stoff?

Fennell hat in Interviews keinen Hehl daraus gemacht, dass ihre Version „primal“ und „sexual“ sein wird. Das überrascht niemanden, der ihre früheren Filme kennt. „Saltburn“ hatte diesen berüchtigten Badewannen-Moment. „Promising Young Woman“ hat Carey Mulligan fünf Oscar-Nominierungen eingebracht – einen davon hat Fennell für ihr Drehbuch gewonnen.

Was sie über „Wuthering Heights“ sagt: „Ich wollte etwas machen, das mich so fühlen lässt wie beim ersten Lesen. Eine emotionale Reaktion. Primal, sexual.“ Das Buch hat sie mit 14 zum ersten Mal gelesen, es hat sie – ihre Worte – „ausgeweidet“ [Quelle: Variety, September 2025].

Ich kann das nachvollziehen. Der Roman hat auch bei mir Spuren hinterlassen. Diese zerstörerische Dynamik zwischen Heathcliff und Cathy – das ist kein „Pride and Prejudice“, wo alles gut ausgeht wenn die Leute mal miteinander reden würden. Hier geht’s um etwas Dunkleres.

Wer spielt in Wuthering Heights (2026) mit?

Die Hauptrollen gehen an zwei der momentan gefragtesten Namen Hollywoods: Margot Robbie und Jacob Elordi.

Robbie als Catherine Earnshaw – interessante Wahl. Nach „Barbie“ [Box Office: über $1.4 Milliarden, Quelle: Box Office Mojo 2024] hätte sie alles machen können. Dass sie sich für Fennells Gothic-Drama entschieden hat, sagt einiges aus. Ihre Produktionsfirma LuckyChap ist übrigens auch mit dabei – dieselbe Company, die schon Fennells vorherige Filme produziert hat.

Elordi als Heathcliff hat eine Vorgeschichte mit Fennell. Er spielte bereits in „Saltburn“ und sie fragte ihn direkt am Set, ob er Heathcliff sein will. Laut Fennell sah er „genau aus wie die Illustration von Heathcliff in meiner ersten Ausgabe des Buchs“ [Quelle: Deadline, September 2025]. Der Mann ist 1,96m groß, dunkelhaarig, hat diese intensive Ausstrahlung – ich kann verstehen, warum sie ihn wollte.

Allerdings: Die Casting-Entscheidung war nicht ohne Kontroverse. Im Roman wird Heathcliff als „dark-skinned gipsy“ beschrieben, möglicherweise als „Lascar“ (südasiatischer Herkunft). Einen weißen Australier zu casten hat Kritik ausgelöst [Quelle: The Guardian, Oktober 2024]. Fennell hat sich dazu geäußert, aber… das ist ein Gespräch, das noch weitergeht.

Der restliche Cast:

• Hong Chau als Nelly Dean – die Erzählerin der Geschichte
• Alison Oliver als Isabella Linton
• Shazad Latif als Edgar Linton
• Ewan Mitchell (bekannt aus „House of the Dragon“) in einer Nebenrolle
• Martin Clunes ebenfalls dabei

Die jungen Versionen der Hauptfiguren werden von Newcomern gespielt: Charlotte Mellington (young Catherine), Owen Cooper (young Heathcliff), und Vy Nguyen (young Nelly). Alle drei geben ihr Filmdebüt [Quelle: Variety, März 2025].

Wie verliefen die Dreharbeiten?

Gedreht wurde von Januar bis April 2025 in Großbritannien – und zwar auf 35mm VistaVision. Das ist old school. Kein digitales Drehen, sondern echtes Filmmaterial. Kameramann war Linus Sandgren, der hat schon „La La Land“ und „First Man“ fotografiert. Der Mann weiß, was er tut.

Die Drehorte lagen hauptsächlich in den Yorkshire Dales – Arkengarthdale, Swaledale, Low Row. Also genau da, wo Emily Brontë den Roman angesiedelt hat. Die Moore, die Hügel, dieses raue englische Landschaft. Studioaufnahmen fanden in den Sky Studios Elstree statt [Quelle: Filming in England, 2025].

Elordi hat nach Drehschluss gesagt: „Die Performances von allen – das ist atemberaubend. Es ist eine echte Romanze. Ein echtes Epos. Visuell wunderschön. Das Drehbuch ist wunderschön. Die Kostüme sind unglaublich“ [Quelle: Deadline, April 2025]. Gut, Schauspieler sagen sowas öfter über ihre eigenen Filme. Aber der Enthusiasmus klang echt.

Was ist mit dem Soundtrack passiert?

Hier wird’s interessant: Charli XCX hat ein komplettes Album für den Film geschrieben.

Ja, richtig gelesen. Die Frau hinter „Brat“ (dem Albumphänomen 2024) hat für „Wuthering Heights“ ein eigenes Konzeptalbum produziert – 12 Songs, erscheint am 13. Februar 2026 zusammen mit dem Film [Quelle: Consequence, November 2025]. Anthony Willis schreibt zusätzlich den klassischen Score.

Charli selbst beschreibt den Sound als „raw, wild, sexual, gothic, and British“ – „völlig anders als Brat“. Die erste Single „House“ (featuring John Cale von The Velvet Underground!) kam im November 2025 raus, danach „Chains of Love“.

Die Geschichte dahinter: Fennell hat sie kontaktiert, Charli las das Drehbuch, war sofort angefixt und schlug vor, gleich ein ganzes Album zu machen. Die beiden scheinen auf einer Wellenlänge zu sein – beides Britinnen mit einem Faible für das Verstörende.

Was war der Deal mit dem Bidding War?

Netflix bot $150 Millionen für den Film. Warner Bros. bekam ihn für $80 Millionen.

Warum nahm man weniger Geld? Weil Fennell und Robbie einen echten Kinostart wollten, keine Streaming-Premiere. Warner garantierte theatrale Veröffentlichung und eine ordentliche Marketing-Kampagne [Quelle: Variety, September 2024]. Das sagt viel darüber aus, wie die Filmemacher ihren Film verstanden wissen wollen.

Das Budget des Films selbst ist nicht offiziell bestätigt, aber bei einem Deal dieser Größenordnung reden wir vermutlich von einer substantiellen Produktion.

Erste Reaktionen zum Trailer

Der Trailer kam im September 2025 raus und… polarisierte.

Was man sieht: suggestiv geknetetes Brot, Schweiß der an Elordis Rücken runterläuft, jede Menge Mieder die zerrissen werden, Küsse im Regen. Fennell hat auf die „zu erotisch“-Kritik geantwortet: „Es gibt eine enorme Menge Sadomasochismus in diesem Buch. Es gibt einen Grund, warum die Leute damals zutiefst schockiert waren“ [Quelle: Hollywood Reporter, September 2025].

Sie hat nicht unrecht. Der Roman ist brutal – emotionale Gewalt, physische Gewalt, Rache über Generationen. Das als braven BBC-Sonntagsfilm zu adaptieren wäre… feige.

Warum bin ich skeptisch-optimistisch?

Fennell hat Talent, keine Frage. Aber sie hat auch eine Tendenz zur Provokation um der Provokation willen.

„Saltburn“ war visuell atemberaubend und hatte Momente echter Brillanz. Aber auch Szenen, die mehr auf Schock-Wert als auf Story-Notwendigkeit setzten. Bei „Wuthering Heights“ ist die Vorlage stark genug – die braucht keine zusätzliche Provokation. Die Frage ist: Kann Fennell sich zurücknehmen wo nötig? Oder wird der Film mehr Fennell als Brontë?

Andererseits: Die Yorkshire-Locations, 35mm Film, dieser Cast… das klingt nach jemandem, der die Sache ernst nimmt. Und ihr Verständnis von „primal“ und „sexual“ passt eigentlich perfekt zum Quellmaterial. Heathcliff und Cathy SIND primal. Ihre Beziehung IST destruktiv und besessen.

Für wen ist Wuthering Heights?

Definitiv kein Film für alle. Die Altersfreigabe dürfte hoch ausfallen (momentan steht FSK 10 bei TMDB, das halte ich für einen Platzhalter).

Wer sich angesprochen fühlen sollte:

• Fans von Gothic Romance in all ihrer düsteren Pracht
• Leute die „Saltburn“ und „Promising Young Woman“ mochten
• Brontë-Leser, die eine frische Interpretation verkraften
• Alle die Robbie und Elordi zusammen sehen wollen

Wer vielleicht lieber warten sollte:

• Fans der klassischen BBC-Adaptionen mit Colin Firth-Typ Romantik
• Wer explizite Inhalte vermeiden möchte
• Brontë-Puristen die keine „loose inspiration“ akzeptieren

Ähnliche Filme die du kennen solltest

Wenn du auf „Wuthering Heights“ wartest, könnten diese Filme was für dich sein:

• Saltburn (2023) – Fennells letzter Film, ähnliche Atmosphäre
• Jane Eyre (2011) – Mia Wasikowska in einer anderen Brontë-Adaption
• Rebecca (2020) – Lily James in Hitchcocks Gothic-Romance-Neuverfilmung
• Atonement (2007) – Britisches Drama mit ähnlicher emotionaler Wucht