Ready or Not 2: Samara Weaving jagt wieder (2026)

Worum geht es in Ready or Not 2: Here I Come?

Grace MacCaulley hat die Le-Domas-Familie überlebt – und wacht Sekunden später auf einem nebelverhangenen Golfplatz auf, mit Handschellen an ihre entfremdete Schwester Faith gekettet. Das Spiel ist nicht vorbei. Es hat gerade erst richtig angefangen.

Radio Silence – Matt Bettinelli-Olpin und Tyler Gillett – knüpfen direkt an das explosive Finale von 2019 an. Kein Zeitsprung, kein Durchatmen. Grace öffnet die Augen und eine Figur, die sich nur als „The Lawyer“ vorstellt, erklärt die Regeln: Vier mächtige Familien eines geheimen Councils jagen die Schwestern. Wer überlebt, bekommt den High Seat – die Kontrolle über… ja, über was eigentlich? Die Welt, wenn man dem Trailer glaubt. Klingt größenwahnsinnig. Aber hey, der erste Film endete damit, dass eine komplette Familie spontan explodierte. Irgendjemand hat hier schon lange den Verstand verloren.

Moment. Ich muss kurz –

Stefan meinte nach dem Trailer: „Sieht nach solidem Genre-Kino aus.“ Typisch. Ich hab geschrien. Buchstäblich. Die Szene auf dem Golfplatz, dieser Nebel, die schwarzen SUVs die reinpreschen – das hat Textur. Das fühlt sich an wie nasser Rasen unter bloßen Füßen um vier Uhr morgens.

Was sich geändert hat

Der Scope. Das Original war ein Kammerspiel in einem Herrenhaus – brillant eng, klaustrophobisch, mit einem Budget von nur 6 Millionen Dollar [IMDb]. Das Sequel sprengt diese Grenzen und wird zum globalen Jagdthriller.

Das birgt Risiken. Natürlich. Der Charme des Originals lag in der Einfachheit: Eine Braut, ein Haus, eine durchgeknallte Familie mit Armbrüsten und Äxten. Dazu Samara Weavings Performance, die zwischen blankem Entsetzen und „Ich bring euch alle um“-Rage pendelte. 89% auf Rotten Tomatoes, 57 Millionen Dollar weltweit bei 6 Millionen Budget – ein Return on Investment, von dem Studios träumen.

Jetzt also: Vier Familien statt einer. Eine Schwester-Dynamik als emotionaler Anker. Elijah Wood als mysteriöser Anwalt. David Cronenberg. David verdammter Cronenberg.

Mein Giallo-Herz schlägt höher bei dem Gedanken, dass der Pate des Body Horrors jetzt selbst vor der Kamera auftaucht. Das riecht nach etwas. Wie altes Leder und Formaldehyd. Argento hat das mal gemacht, in Sleepless, und allein seine Präsenz hat den ganzen Film verändert. Das ist Casting, das Geschichten erzählt bevor der Film überhaupt läuft.

Wer spielt in Ready or Not 2 mit?

Samara Weaving kehrt als Grace zurück, Kathryn Newton spielt ihre Schwester Faith, und ein Ensemble aus Sarah Michelle Gellar, David Cronenberg und Elijah Wood ergänzt den Cast – eine Mischung, die nach bewusstem Genre-Flex aussieht.

Weaving hat seit dem Original bewiesen, dass sie mehr kann als „Final Girl mit Schrotflinte“. Ihre Rollen in Babylon und The Valet zeigten Bandbreite. Trotzdem: Grace ist ihre Signatur-Rolle. Die Rolle, die sie zur Scream Queen dieser Generation gemacht hat. In einem Interview mit The Hollywood Reporter sprach sie über die Rückkehr zum Charakter – sieben Jahre später, aber im Film nur Sekunden.

Kathryn Newton als Faith. Interessant. Newton kann Comedy (Freaky), Newton kann intensiv (Ant-Man 3, auch wenn der Film selbst… naja). Die Schwester-Dynamik könnte das emotionale Fundament werden, das dem Original fehlte. Grace war im Ersten allein gegen alle. Jetzt hat sie jemanden, den sie beschützen muss. Oder den sie nicht vertraut. Wahrscheinlich beides.

Sarah Michelle Gellar als Ursula Danforth. Gellar! Buffy persönlich in einem Horror-Sequel. Da kommt Nostalgie auf – det var godt.

Und dann. David Cronenberg als Mr. Danforth. Shawn Hatosy, Néstor Carbonell, Kevin Durand, Olivia Cheng. Das riecht nach einem Film, der seinen Cast ernst nimmt. Kevin Durand allein bringt physische Präsenz mit, die man in Horrorfilmen zu selten sieht.

Radio Silence.

Die Track-Record ist gemischt – aber die Höhen sind echt. Radio Silence lieferte mit dem Original einen der effizientesten Horrorfilme der letzten Dekade, strauchelte mit Scream VI, und brachte mit Abigail wieder einen unterhaltsamen Genre-Beitrag.

Guy Busick und R. Christopher Murphy schreiben erneut das Drehbuch. Busick ist auch am neuen Script beteiligt, Murphy ebenfalls. Produziert wird das Ganze wieder über Searchlight Pictures [Bloody Disgusting]. Die Produzenten – Tripp Vinson, James Vanderbilt, William Sherak, Bradley J. Fischer – waren beim Original dabei.

SXSW-Weltpremiere am 13. März 2026. US-Kinostart am 20. März. Deutschland muss bis zum 9. April warten. R-Rated für „strong bloody violence, gore, pervasive language, and brief drug use“. Also genau das, was man sich von einem Ready or Not-Sequel erwartet.

108 Minuten Laufzeit. Zehn Minuten länger als das Original. Das ist okay. Nicht jeder Horror braucht die Überlänge die sich gerade einschleicht.

Skeptisch. Und trotzdem aufgeregt.

Weil Horror-Sequels fast immer scheitern, wenn sie die Prämisse aufblähen statt sie zu vertiefen. Und weil dieser Trailer trotzdem etwas hat, das mich nicht loslässt.

Die Skepsis zuerst. „Vier Familien jagen dich um die Weltherrschaft“ klingt nach einem Film, der vergessen hat, warum das Original funktioniert hat. Ready or Not war kein Mythologie-Film. Es war eine Frau in einem Hochzeitskleid, die mit einer Axt durch ein Herrenhaus rennt. Einfach. Brutal. Witzig.

Wenn das Sequel jetzt anfängt, Councils und High Seats und globale Machtstrukturen aufzubauen – da zieht sich mein Magen zusammen, aber nicht vor Vorfreude.

Die Vorfreude. Der Trailer hat Atmosphäre. Dieser nebelverhangene Golfplatz. Grace, die aufwacht und sofort versteht: Es ist nicht vorbei. Kathryn Newton an ihrer Seite, genervt, verängstigt, mit einer Chemie die im Trailer schon funktioniert. Der Tagline „Double or nothing“ – simpel, auf den Punkt.

Und ehrlich? Manchmal muss man einem Film eine Chance geben. Scream hat bewiesen, dass Meta-Horror Sequels überleben kann. Talk to Me hat gezeigt, dass frischer Horror aus unerwarteten Ecken kommt. Vielleicht überrascht Radio Silence.

Min far sagde altid: „Giv filmen en chance, før du dømmer den.“ Gib dem Film eine Chance, bevor du urteilst. Er hat das jedes Mal gesagt, wenn ich als Teenager in Flensburg über einen Film gemeckert hab, noch bevor der Abspann lief. Guter Rat. Tak, far.