Evil Dead Burn: Vaničeks Schwiegerfamilien-Albtraum (2026)

Vaniček. Erst hatte ich keinen Bock auf den Namen.

Als die Ankündigung im Frühjahr 2025 raus kam habe ich gegoogelt und nichts gefunden was mich beruhigt hätte. Ein Franzose den keiner kennt soll Sam Raimis Erbe übernehmen, mein erster Reflex war abwinken. Bis ein Freund mir Vermines aufgenötigt hat, irgendwann nachts bei ihm im Wohnzimmer mit zu wenig Wein. Ich kam aus dem Film raus und hab zwei Tage über ihn nachgedacht. 92 Minuten in einem Pariser Sozialbau voller Spinnen, das hört sich auf Papier nach Quatsch an, war aber echte Klaustrophobie. Rotten Tomatoes hat um die 89 Prozent draus gemacht. Seitdem habe ich Geduld mit dem Mann.

Plot. Nicht viel und mehr brauch ich auch nicht.

Sony Pictures hat die offizielle Inhaltsangabe knapp gehalten. Eine trauernde Frau zieht zu ihren Schwiegereltern auf ein Anwesen das mitten im Wald steht. Was als Trostbesuch geplant war kippt, als ein Familienmitglied nach dem anderen zum Deadite wird. Das ist alles und es reicht völlig. Vaničeks Stärke war nie der Plot, sondern dieses Gefühl dass jemand hinter dir steht obwohl du den Schritt nie gehört hast. Ein Anwesen mit toter Schwiegerfamilie als Bühne ist genau das wofür ich bei ihm auf Premiere gehe.

Souheila Yacoub.

Wenn ihr euch fragt wo ihr sie schon gesehen habt, sie spielte Shishakli in Dune Teil zwei, also die Sietch-Kämpferin die uns durch die zweite Hälfte des Films trägt. Sie hat dieses Ding wo sie würdevoll und hart gleichzeitig sein kann ohne dass du dich entscheiden musst was du gerade siehst. Wenn die als trauernde Witwe namens Alice in einem Haus voller Deadites steht gewinnt sie sofort mein Vertrauen. Co-Stars hat sie auch ein paar gute. Tandi Wright übernimmt Susan, die Schwiegermutter, eine neuseeländische Theaterschauspielerin in einer ihrer ersten US-Hauptrollen. Hunter Doohan kennt ihr als Tyler aus der Wednesday-Serie. Eine Familie die im Lauf des Films allmählich auseinanderbricht.

Das Vermächtnis

Mein Vater hatte die VHS-Kassette von Tanz der Teufel in seinem Schrank stehen, abgegriffene Hülle, ein kleines Etikett mit handschriftlichem Nicht-für-Kinder. Ich war glaube ich elf als ich heimlich rangegangen bin und das Band zwischen seinen Schichten beim Bandweber reingeschoben habe. Hatte zwei Wochen Albträume. Seitdem schaue ich Horror. Sam Raimi 1981 ist mein Anker. Fede Alvarez 2013 hat das Reboot ordentlich blutig hingekriegt, Lee Cronins Evil Dead Rise von 2023 hat mich tatsächlich zucken lassen mit dem Hochhaus-Setting. Vaniček ist jetzt der Vierte in der Linie, also seit 45 Jahren bringt das Deadite-Erbe immer wieder einen neuen Regisseur, der den Schauer ein bisschen weiter dreht. Ich rechne damit dass er den Schrecken aus der Familienperspektive erzählt, mit weniger Adrenalin und einem intimeren Kammerstück-Ton.

Was mich nervös macht

Ghost House Pictures, New Line Cinema, Domain Entertainment und Screen Gems stehen alle vier als Produzenten dahinter. Wenn vier Studios beteiligt sind kommen vier verschiedene Stimmen ins Spiel, und das schmerzt am Schnitttisch. Der erste Trailer wirkt streckenweise wie für eine Testvorführung optimiert, alle drei oder vier Sekunden ein neuer Schreckmoment, fast nichts darf länger als acht Sekunden im Bild stehen bleiben. Dass der Titel Evil Dead BURN in fettem Großbuchstaben über das Bild gepresst wird hilft auch nicht. Mainstream-Hype hat dem Vermächtnis schon einmal das Genick gebrochen, Army of Darkness war witzig aber halt nicht mehr Horror.

Vermines war kein Zufall

Manche Regisseure machen einen guten Erstling und stolpern dann beim zweiten. Vaniček hat Vermines 2023 in der Critics Week in Cannes gezeigt, danach hat Shudder den Film für die US-Distribution gekauft, das ist ein anständiger Lebenslauf. Bei Burn produzieren Robert Tapert und Sam Raimi persönlich, und das ist der Anker zur Originalfamilie auf den ich hoffe. Philip Lozano zeichnet als Neuzugang im Team für die Bildgestaltung verantwortlich, ein Genre-erfahrener Kameramann. Strukturell wirkt die Eskalation stimmig. Vom zwölfstöckigen Sozialbau zum isolierten Familienanwesen, von Spinnen zu Deadites, vom Geschwister-Konflikt zur toten Schwiegerfamilie. Wenn das Studio ihm Freiraum lässt hebt Burn die Reihe auf ein Niveau das wir seit Cronins Rise nicht mehr gesehen haben.

Trailer-Analyse, halb mit geschlossenen Augen

Den Trailer habe ich beim dritten Durchgang nur gehört, mit Kopfhörern auf dem Sofa. Er dauert zwei Minuten und siebzehn Sekunden. Eröffnung ist nah dran an Souheila Yacoubs Augen, leise Atemgeräusche und sonst nichts, ohne Filmmusik. Vaniček vollführt da denselben Kniff den auch Robert Eggers gerne nutzt, also zwei Sekunden Stille bevor irgendetwas passiert. Die zweite Einstellung zeigt das Anwesen aus der Drohne, weit weg im Wald, kein Nachbar in Sichtweite. Farbpalette gedeckt, viel Erdton und Schwarz, kaum Rot. Das gibt mir Hoffnung. Wenn der Film im zweiten Akt in CGI-Splatter übergeht wäre ich enttäuscht. Bei 1:34 kommt der erste Deadite-Cut und der zeigt klassische Make-up-Effekte statt CGI. Das ist für mich das wichtigste Zeichen aus dem Trailer.

Sound-Design

Auf der Tonspur passiert mehr als man denkt. Statt synthetischer Filmmusik dominieren reale Geräusche, knarrende Dielen, der ferne Wind im Wald, dazu eine dezente 40-Hz-Frequenz, die unter den Dialogen mitläuft und den Brustkorb unbewusst mitschwingen lässt. Robert Eggers macht das in The Witch, Jordan Peele in Get Out. Setzt Vaničeks Sound-Designer diese Frequenz von Anfang an ein, gerät das Publikum nach etwa 20 Minuten in erhöhte Alarmbereitschaft, ohne zu wissen warum. Schon bei Vermines hat er mit Frequenzen gearbeitet statt allein auf Schreckeffekte zu setzen. Bleibt Burn diszipliniert, hebt das den Film über fast jede Splatter-Fortsetzung des letzten Jahrzehnts.

Bei den Drehorten tippe ich auf Neuseeland

Tandi Wright ist Neuseeländerin, Luciane Buchanan kommt aus Auckland, in den Trade-Berichten tauchen mehrere in Wellington ansässige Produktionsdesigner auf. Das ist genug Indiz für mich. Ich gehe davon aus dass Burn größtenteils auf einem isolierten Anwesen außerhalb von Auckland im Frühjahr 2025 entstanden ist. Lee Cronin hat Evil Dead Rise teilweise auch dort gedreht, das ist also gewissermaßen naheliegend für die Reihe geworden. Neuseeland gibt internationalen Produktionen 25 Prozent Steuerrabatt und das rechnet sich finanziell, plus die dichten Wälder schaffen eine sofort spürbare unheimliche Stimmung. Wer Der Herr der Ringe oder Jane Campions The Power of the Dog gesehen hat weiß genau was ich meine.

Vorläufiges Ranking, sehr persönlich

Wenn ich die bisherige Reihe nach meinem Geschmack sortiere kommt vorne eindeutig Evil Dead 2 von 1987, weil Sam Raimi hier die perfekte Mischung aus Horror und Slapstick gefunden hat. Knapp dahinter steht Lee Cronins Evil Dead Rise von 2023, weil das Familiendrama erstmals zum Zentrum wurde. Auf Platz drei schiebe ich Fede Alvarez‘ Reboot von 2013 mit echtem Splatter. Tanz der Teufel von 1981 kommt bei mir auf vier, weil das Original für mich heute eher historisch wichtig ist als wirklich gruselig. Army of Darkness von 1992 schiebe ich ans Ende, das ist eher Fantasy-Komödie als Horror. Wenn Burn Platz zwei oder drei belegt bin ich zufrieden. Sollte er Platz eins erreichen wirft Vaniček einen langen Schatten.

09.07.2026

Donnerstag der 9. Juli 2026 ist offizieller Kinostart in Deutschland, Originaltitel und deutscher Titel sind identisch. Ich gehe entweder ins Apollo Düsseldorf in eine späte Vorstellung mit kleinerem Saal und weniger lachenden Teenagern. Oder ich warte zwei Wochen bis das Publikum sich beruhigt hat. Wer mitkommen will, meine Whatsapp ist offen, Reservierung läuft bei mir vier Wochen vorher.

Synchronfassung, Stand Mai 2026

Stand Mai 2026 ist die deutsche Synchronfassung noch nicht bestätigt. Synchronstudio und Dialogregie werden üblicherweise sechs bis acht Wochen vor Kinostart bekanntgegeben. Sobald das offiziell ist trage ich es nach. Bei Souheila Yacoub erwarte ich übrigens dass die deutsche Stimme aus Dune Teil zwei übernommen wird, das war Naomi Krauss.

Was ich neben Evil Dead immer auflege

Wenn ihr auf Familie im isolierten Haus steht und einen langsam aufgebauten Horror erwartet, dann sind das die Filme die ich daneben legen würde. Hereditary von Ari Aster wegen des Familien-Albtraums, und für alle die danach Klärung suchen Hereditary Ende erklärt. Longlegs von Osgood Perkins wegen der Atmosphäre. Talk to Me von den Philippou-Zwillingen wegen besessener Kinder die zur Familie gehören. Tanz der Teufel als Pflicht, weil es ohne den 1981er gar kein Burn gäbe.

Mehr Horror in unserem Horror-Hub der alle Reihen bündelt, oder schau direkt in die Übersicht aller Horror-Filme.

Quellen: Wikipedia EN für die Franchise-Historie und IMDb für offizielle Cast- und Crew-Daten.