Andor (2022)

Worum geht es in Andor?

Andor erzählt die Vorgeschichte von Cassian Andor aus „Rogue One“ und zeigt, wie aus einem egoistischen Kleinkriminellen ein überzeugter Rebellen-Agent wird. Die Serie spielt fünf Jahre vor den Ereignissen des Films und konzentriert sich auf die frühen Tage der Rebellion gegen das Galaktische Imperium.

Ich war echt überrascht, wie bodenständig die Serie anfängt. Keine Jedi, keine mystischen Kräfte – nur ein Typ namens Cassian, der auf dem Industrieplaneten Ferrix rumhängt und mit gestohlenem imperialen Zeug handelt. Nach einem Zwischenfall mit zwei Sicherheitsbeamten (die er nicht absichtlich umbringen wollte!) muss er abhauen und gerät dabei an den mysteriösen Luthen Rael.

Was mich von Anfang an gepackt hat: Die Serie traut sich, Star Wars aus der Perspektive der „normalen“ Leute zu zeigen. Hier geht’s nicht um Auserwählte oder Prophezeiungen, sondern um Menschen, die unter einem faschistischen Regime leiden und sich entscheiden müssen, ob sie weggucken oder Widerstand leisten.

Die Geschichte teilt sich in drei Abschnitte mit je vier Episoden. Erst lernen wir Cassians Welt auf Ferrix kennen, dann kommt der spektakuläre Raubüberfall auf Aldhani, und schließlich die beklemmende Gefängnissequenz auf Narkina 5. Jeder Arc baut Cassians Charakter weiter aus und zeigt verschiedene Facetten der Rebellion.

Wie viele Staffeln hat Andor?

Andor ist auf genau zwei Staffeln angelegt. Die erste Staffel mit 12 Episoden lief von September bis November 2022 auf Disney+. Die zweite und finale Staffel soll 2025 erscheinen und wird ebenfalls 12 Episoden umfassen.

Tony Gilroy hat von Anfang an klargemacht, dass er eine abgeschlossene Geschichte erzählen will. Die zweite Staffel wird direkt zu den Ereignissen von „Rogue One“ führen – die letzte Szene der Serie soll nahtlos in den Film übergehen. Das finde ich super, weil so nichts künstlich in die Länge gezogen wird.

Die Episodenlänge variiert zwischen 40 und 50 Minuten, was für eine Star Wars-Serie ungewöhnlich ist. Aber diese Flexibilität tut der Serie gut – manche Geschichten brauchen eben mehr Zeit zum Atmen.

Ursprünglich sollte Staffel 2 schon 2024 kommen, aber der Hollywood-Streik hat die Produktion verzögert. Ehrlich gesagt bin ich nicht böse darüber – lieber warten und dafür wieder so eine Qualität bekommen!

Wer hat Andor erschaffen?

Tony Gilroy ist der Showrunner und Schöpfer von Andor. Der erfahrene Drehbuchautor und Regisseur ist bekannt für die „Bourne“-Filme und hat bereits „Rogue One“ durch umfangreiche Nachdrehs gerettet.

Gilroy war eigentlich gar nicht der erste Showrunner – ursprünglich sollte Stephen Schiff die Serie übernehmen. Aber 2019 sprang Gilroy ein, und das war das Beste, was der Serie passieren konnte. Der Mann versteht einfach, wie man komplexe Spionagegeschichten erzählt.

Was mich beeindruckt: Gilroy hatte genug Mut, Disney und Lucasfilm zu sagen, dass er eine Serie machen will, die sich wie ein 70er-Jahre-Spionagethriller anfühlt. Und die haben tatsächlich ja gesagt! Das war wohl die beste Entscheidung, die Disney bei Star Wars je getroffen hat.

Das kreative Team um Gilroy ist top besetzt: Regisseure wie Toby Haynes („Doctor Who“) und Benjamin Caron („The Crown“) bringen ihre TV-Erfahrung mit, während Komponist Nicholas Britell („Succession“) einen völlig neuen Sound für Star Wars entwickelt hat.

Wer spielt in Andor mit und wie ist das Schauspiel?

Diego Luna kehrt als Cassian Andor zurück und liefert eine nuancierte Darstellung seiner Charakterentwicklung. Besonders Stellan Skarsgård als Luthen Rael und Denise Gough als imperiale Offizierin Dedra Meero stechen durch ihre komplexen Performances hervor.

Diego Luna war schon in „Rogue One“ stark, aber hier kann er richtig zeigen, was er drauf hat. Seine Entwicklung von diesem mürrischen Eigenbrötler zum überzeugten Rebellen ist absolut glaubwürdig. Besonders in den Gefängnisszenen brennt sich seine Performance richtig ein.

Aber mal ehrlich – Stellan Skarsgård stiehlt allen die Show! Sein Luthen Rael ist diese perfekte Mischung aus kultiviertem Antiquitätenhändler und skrupellosem Spionagemeister. Sein Monolog in Episode 10 über die Opfer, die er für die Rebellion gebracht hat, gehört zu den stärksten Momenten der ganzen Star Wars-Saga.

Auch die „Bösewichte“ sind fantastisch besetzt. Denise Gough macht aus Dedra Meero mehr als nur eine eiskalte Imperiale – sie zeigt eine Frau, die von ihrem eigenen Ehrgeiz getrieben wird. Und Kyle Soller als Syril Karn verkörpert perfekt diesen pedantischen Beamtentyp, den jeder kennt.

Besonders gefreut habe ich mich über Andy Serkis als Gefängnisaufseher Kino Loy. Der Mann, der sonst in Motion-Capture-Anzügen steckt, zeigt hier seine ganze schauspielerische Bandbreite. Seine Szenen in der Gefängnisflucht sind herzzerreißend.

Was sind die größten Stärken von Andor?

Andors größte Stärke ist der Mut zur politischen Tiefe und erwachsenen Charakterentwicklung. Die Serie behandelt Themen wie Unterdrückung, Widerstand und moralische Grauzonen mit einer Ernsthaftigkeit, die man in Star Wars selten erlebt.

Was mich am meisten beeindruckt: Die Serie nimmt sich Zeit! Charaktere entwickeln sich langsam und glaubwürdig, Plotlines werden sorgfältig aufgebaut. Als ich das erste Mal den Aldhani-Arc geschaut habe, war ich fasziniert, wie methodisch jeder Schritt dieses Raubüberfalls geplant und ausgeführt wird.

Die Produktion ist einfach wahnsinnig hochwertig. Anstatt auf die „Volume“-Technologie zu setzen, haben sie echte Sets gebaut. Ferrix fühlt sich an wie eine richtige Stadt – mit Rost, Dreck und dieser industriellen Atmosphäre, die man fast riechen kann.

Auch musikalisch geht die Serie neue Wege. Nicholas Britells Score verzichtet auf die typischen John Williams-Anleihen und entwickelt eine eigene, oft elektronisch geprägte Klangsprache. Das passt perfekt zu diesem erdigen, realistischen Star Wars.

Die politischen Parallelen sind brilliant umgesetzt. Man erkennt Elemente aus verschiedenen historischen Widerstandsbewegungen, ohne dass es zu plump wird. Die Serie zeigt, wie Faschismus funktioniert – durch Bürokratie, Überwachung und die Normalisierung von Unterdrückung.

Wo hat Andor seine Schwächen?

Andors größte Schwäche ist der sehr langsame Start – die ersten beiden Episoden könnten manche Zuschauer abschrecken. Außerdem fehlt die typische Star Wars-Action, was für Fans der klassischen Abenteuer enttäuschend sein könnte.

Ich muss ehrlich zugeben: Nach Episode 1 war ich noch nicht überzeugt. Die Serie braucht Zeit, um in Fahrt zu kommen, und nicht jeder hat die Geduld dafür. Mein Kumpel aus Koblenz ist nach der zweiten Folge ausgestiegen – „zu langweilig“, meinte er.

Für eingefleischte Star Wars-Fans könnte es auch frustrierend sein, dass praktisch keine bekannten Elemente auftauchen. Keine Jedi, keine Macht-Momente, kaum vertraute Aliens oder Technologie. Das ist zwar künstlerisch mutig, aber kommerziell riskant.

Manchmal wirken die politischen Metaphern auch etwas schwerfällig. Die Parallelen zu historischen Diktaturen sind zwar clever, aber gelegentlich mit dem Holzhammer eingesetzt. Ein bisschen mehr Subtilität hätte manchmal gut getan.

Die Episodenstruktur in Drei-Episode-Blöcken funktioniert nicht immer perfekt. Manche Handlungsstränge fühlen sich abgehackt an, besonders wenn man wochenlang auf die Fortsetzung warten musste.

Für wen ist Andor geeignet?

Andor ist perfekt für Zuschauer, die erwachsene Science-Fiction mit politischer Tiefe schätzen. Die Serie richtet sich an Fans von Spionage-Thrillern wie „The Americans“ oder „Tinker Tailor Soldier Spy“ – nur eben im Star Wars-Universum.

Wenn du auf Shows wie „The Wire“ oder „Breaking Bad“ stehst, wirst du Andor lieben. Die Serie behandelt ihre Charaktere mit derselben Komplexität und zeigt, wie Systeme funktionieren – sowohl die Rebellion als auch das Imperium.

Auch für Star Wars-Müde ist die Serie ideal. Ich kenne einige Leute, die nach den Sequels total genervt waren vom Franchise. Andor zeigt, dass Star Wars auch intelligent und erwachsen sein kann, ohne auf Nostalgie-Fanservice angewiesen zu sein.

Nicht geeignet ist die Serie definitiv für jüngere Kinder. Trotz FSK 12 würde ich sie erst ab 15-16 Jahren empfehlen. Die politischen Themen sind komplex, und die moralischen Grauzonen können verwirrend sein, wenn man noch ein schwarz-weiß-Weltbild hat.

Action-Fans könnten auch enttäuscht sein. Ja, es gibt spektakuläre Sequenzen wie die Gefängnisflucht, aber das sind eher Höhepunkte in einer ansonsten sehr dialogorientierten Serie.